星期六, 5月 28, 2022
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Quick Insight Vol5.以当代审美重新诠释东方绘画。韩国艺术家Jooha Sim

快速洞察力Vol5。以当代审美重新诠释东方绘画。韩国艺术家Jooha Sim

朱哈-辛是一位艺术家,她希望通过花 “罂粟 “向今天的人们传达她内心的感受,而 “罂粟 “的花语是 “安慰”。她是一位希望向今天的人们传达她内心感受的艺术家。传统的东方粉彩与胶水混合的意外效果和鲜艳的色彩是她作品的特点。传统的东方粉彩与胶水混合的意外效果和鲜艳的色彩比黑暗的背景绽放得更加生动。这一期,我们将与Juha Shim对话。 Q1.你的工作的重要主题是什么?

“轻抚花香 “是我从出道以来一直珍视的一个主题。

(A caress of florescence,H 130.3cm x W 97cm x D 2cm,Painting, 2020)

Q2.我们经常在我们的平台上看到Jooha作品的热心粉丝。 什么样的人倾向于喜欢Jooha的作品?

我每天都在Instagram上发布我的作品。值得庆幸的是,我的粉丝群正在自然增长,一个接一个。各个年龄段的人都能看到我的作品,从20多岁到40多岁。我觉得有孩子的家庭特别喜欢我的作品。

(Still flowers bloom,H 100cm x W 60cm x D 2cm,Painting, 2020)

Q3.我觉得你使用粉笔粉的作品非常独特。 你从哪里得到使用粉笔的想法?

最初,我专攻丙烯画,并且已经创作了很长时间的丙烯画,但是当我在大学主修东方艺术时,我接触到并爱上了东方艺术中使用的艺术材料(Bunchae)。我记得我现在的技法是从韩国的一种传统技法 “Chilcraft “和首尔的夜景中得到灵感的。当我还在上学的时候,我注意到金色和银色的线描在黑色的背景下看起来很不错。 Jooha,你的作品是进步的,但又有一些传统。 你是如何建立自己的风格的?

基本上,我的画是带有流行艺术元素的当代韩国画。我经历了大量的试验和错误,以赋予我的愿景以形状。韩国传统家具中使用的螺钿镶嵌(从贝壳内部切下的一盘材料,即珍珠的五彩层,被用作雕刻的基础)。我受到了韩国传统家具中使用的珍珠母镶嵌技术的影响,这种方法是将从贝壳内部的彩虹色珍珠层中切割出来的材料板镶嵌在漆器或木头的雕刻表面上。创作时,她在传统的韩国纸上涂抹10层以上的墨水,并在基础上绘制,直到她感觉到重量。此外,通过分层涂抹以石灰粉为基础的颜料,颜色被混合起来,普通绘画材料无法产生的颜色可以被表达。这就产生了一种效果,即在黑色背景上从不同角度变化的颜色,使色彩表达强烈。此外,通过使用金银粉涂料和传统技术,可以实现传统和现代的表达。

(A caress of florescence,H 80cm x W 80cm x D 2cm,Painting, 2020)

TRiCERA ART为世界各地的人们提供了一个全球艺术市场。 为韩国以外的人创作艺术品对你来说意味着什么?

我的最终目标是成长为一个全球公认的艺术家。我的最终目标是成长为一个被全世界认可的艺术家,我相信在国外工作对我作为一个艺术家的发展会有很大的影响。自从我开始在Instagram上发布我的作品以来,我一直收到来自许多国家的人的信息。他们喜欢我独特的 “罂粟花 “和 “韩国罂粟花 “作品,我觉得他们的兴趣和支持帮助我成长。我计划在科罗娜灾难平息后,参加海外艺术博览会和展览。我希望能积极地参与其中。

(A caress of florescence,H 38.2cm x W 50cm x D 2cm,Painting, 2019)

最后,请您对您在TRiCERA上的工作给我们一些评价。

我希望生活在韩国以外的人能够得到治愈,感到幸福,并长久地喜爱我的作品。作为回报,我希望继续创作出更好的作品。

如果你在2020/0617至2020/06/23期间购买了一件艺术品,你将收到
收到由Jooha Sim签名的明信片(附在作品中)

Jooha Sim 传记

总部设在韩国首尔

在Duksung女子大学获得东方绘画学士学位
毕业于光州艺术高中

个展

2021年 加仑达恩,首尔(预定
2020年,你的花还在绽放,Aria画廊,首尔
2020年 绽放时刻 第九大厦,首尔

联展

2021 Plas2021,首尔
2020年 Art dosan ,首尔
2021 K auction Premium,首尔
2020 K auction Premium,首尔
2020 kongseil画廊,首尔
2019年 当你感觉到美丽的时候 眼睛画廊,首尔
2019 T Festa明洞,首尔
2018 苏东垠,东方绘画部(联合画廊

合作项目

2021 BONTÉ
2020 中心咖啡
2020年 马尼埃尔
2019年 莫妮卡-维纳德

Jooha Sim 作者介绍页面

https://www.tricera.net/zh-CHS/artist/painters/8100974
Documentary of Jooha SIm(Korean) Riverun

这里介绍的作品可以在TRiCERA购买。

Soyhttps://www.tricera.net/
Exhibition Planning Manager/ Artist

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"现在是玩的时候"东京现代艺术博物馆     长大后,有人告诉你,不要再玩游戏了,不要再和玩具、朋友玩了。成年后,你可能会发现自己在重复同样的事情,并问自己这些问题。我们可能会想这样的事情:"我是应该停止和哥们儿一起玩,还是应该更加努力学习,更加努力工作?   是的,生活从来都不容易。每个人、任何时候都是如此。那么,什么时候才能有时间好好地"玩",什么时候才能真正地喜欢上玩什么呢?你需要工作和学习的时间,但不要低估游戏时间的重要性。因为游戏时间可以让你有机会看到自己和世界的新价值。   那么,你是如何看待当代艺术的?当你去博物馆或美术馆的时候,你觉得这是一个玩的时间吗?如果不是,您是否认为当代艺术是一个困难的课题,需要更多的研究和发现?不管你怎么看当代艺术,有人说它很难。   东京现代艺术馆正在举办名为"Time to Play Now"的展览。本次展览的设计,不仅让孩子,也让大人享受到当代艺术的"游戏时间"。     本次展览展出了6位艺术家和艺术家团体的作品,他们分别是:Yoshiaki Kaihatsu、Kazuhiro Nomura、Team Hamburg、Tanotaiga、TOLTA和Usio。每件作品都是游客可以参与的游戏。一进入第一个展室,就会看到一个巨大的柜子覆盖了整面墙。除了规模过大,柜子也很抢眼,因为它是一面巨石攀岩墙。参观者可能会被作品所吸引,但柜门却通向另一个展室。作品看似幽默风趣,但据艺术家海发义明介绍,这面"考试墙"其实是对考试压力和紧张的一种表达。       另一件有趣的作品是Tanotaiga的《Tanonymous》,Tanonymous是一件用无数面具覆盖整面墙的作品。众多的面具,以艺术家毫无表情的面孔为基础,由观众从参与式的工作坊中逐渐变成各种面孔。在工作坊中,观众用博物馆准备的材料自由装饰素面面具。最终,所有这些不同的面孔都将作为"Tanonymous"的艺术作品展出。   艺术家谷田贺在他的艺术作品中基本探讨了社会制度和价值观,并探讨了大众媒体和标准化符号在我们日常生活中的力量。作品名称"田野伊玛苏"是艺术家的名字"田野加"和"阿尼姆斯"的复合词。通过他的作品,艺术家批判性地审视了标准化的社会和弥漫在当代社会的匿名性。通过让观众随心所欲地装饰面具,观众最终同时成为观众和创作者。在博物馆里同一张面孔逐渐变化成各种面孔的过程中,艺术家似乎想传达自己的思想。   和朋友玩耍,玩玩具,任何一种玩法都能给我们充电的时间。艺术家通过展览表达了与社会相关的主题,展览和博物馆也成了游乐场。在当代艺术成为游乐场的意义上,我们可以说,它是值得看(玩)展览的。观众的参与成为作品的一部分,在某些情况下,观众的游戏痕迹可能会作为作品的一部分保留下来。   东京当代艺术博物馆将举办"现在是玩的时候"展览,展期至2019年10月20日。除了参与性的艺术作品,还有相关的项目和工作坊,观众可以和艺术家一起玩耍。更多详情和信息,请访问https://www.mot-art-museum.jp/en/exhibitions/time-to-play/。     文章作者:Jeongeun Jo生于韩国,现居日本。她是毕业于东京艺术大学大学院美术系的TRiCERA成员之一。她自己也是一位艺术家。

3分钟艺术-Soyblanc

3分钟内必看的艺术家! 在这个问题上,我们为您带来了 Soyblanc的快速浏览,他是一位结合了珍珠母镶嵌的当代艺术家。 TRiCERA艺术馆目前有来自全球126个国家的4000多位艺术家和52000件艺术品。我们的策展人将向您介绍您现在不应错过的艺术家。   艺术家的特点 将闪闪发光的珍珠母贝镶嵌在其作品中的艺术家 来自澳大利亚的艺术家 在其祖母的影响下开始绘画,祖母是一位日本风格的画家 他的作品的概念是 "生活是美好的。     查看作品   作品的独特之处   将闪亮的珍珠母镶嵌在作品中   丙烯颜料和贝壳一起使用 剪下的圆形贝壳象征着生命。 结合了传统和现代的绘画技巧   查看艺术作品 策展人的评论 艺术家重新定义了雷达(海贝)之美   将一种用于传统漆器的材料转变为当代艺术 用不寻常的材料表达现代主题 该设计被广泛接受   查看艺术作品   艺术家传记 2007 GGS Corio毕业展2021 JAAT 100 10展2022 TRiCERA黑白展2022 TRiCERA不插电展 点击这里访问Soyblanc的艺术家页面   TRiCERA艺术中心目前有大约52,000件艺术作品,包括来自世界各地126个国家的绘画、摄影和雕塑作品。 查看艺术作品 策展人的评论 艺术家重新定义了雷达(海贝)之美   将一种用于传统漆器的材料转变为当代艺术 用不寻常的材料表达现代主题 该设计被广泛接受   查看艺术作品   艺术家传记 2007 GGS Corio毕业展2021 JAAT 100 10展2022 TRiCERA黑白展2022 TRiCERA不插电展 点击这里访问Soyblanc的艺术家页面   TRiCERA艺术中心目前有大约52,000件艺术作品,包括来自世界各地126个国家的绘画、摄影和雕塑作品。

上藤加奈/中岛健太/野田丽马的版画作品。

受欢迎的TRiCERA艺术家的印刷品销售 TRiCERA很高兴地宣布,我们将对曾在富士电视台网络媒体"富士特评"中出现过的三位艺术家的印刷品进行预购抽签销售,这三位艺术家分别是神谷加奈、中岛健太和野田丽马。(1)每幅作品均由艺术家签名并编号。(2)因数量有限,售完即止。(3)版号无法选择。(4)请在发布后的2周至1个月内交货(预定2020年10月15日)。(5)以下规格为生产前规格,可能会有变化。(6)每人每件作品最多可保留2件。 花上子《Blood 6》。 艺术家:宇渡加奈标题:血6版次:30幅 图像尺寸(作品人物尺寸):176×700mm纸张尺寸(纸张尺寸):196×720mm全息图工艺胶版印刷签名:艺术家签名 价格:55,000日元(不含税) 中岛健太《匿名的地平线 *三部作品印在一张纸上! 艺术家:中岛健太标题:无名的地平线版式:20幅 图像尺寸(作品人物尺寸):100×300mm纸张尺寸(纸张尺寸):200×500mm胶版印刷品签名:艺术家签名 价格:50,000日元(不含税) 野田丽马《Vanana Stab》。 艺术家:野田龙马标题:Vanana Sashi版式:20张 尺寸(纸张大小):250 x 250mm日本纸上签名的Giclee印刷品:艺术家签名 。 价格:20,000日元(不含税) 申请表 如果您想购买该作品,请使用以下表格进行申请。*请注意,本次抽奖活动,您可能无法获得心仪的作品。*抽奖结果通知将于10月31日前发送到您注册的电子邮件地址。

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